看懂日本電影名場面:是枝裕和、濱口介、北野武、宮崎駿,11位當代日本名導如何用鏡頭設計拍出人物內心戲
內容簡介
重返電影現場,告訴你
╲這個場景、那個畫面,為什麼那麼動人╱
分鏡的設計!
如何用鏡頭設計拍出人物內心戲
看懂11位當代日本名導說故事密技
是枝裕和∣濱口介∣北野武∣宮崎駿∣吉田大八∣山田洋次∣深作欣二
拆解攝影動線圖,看見導演腦中的場面調度
像偵探一樣
尋找電影讓人一刷再刷的關鍵原因
它在哪一顆鏡頭贏得人心?
鏡位∣剪輯∣打光∣美術∣聲音∣構圖
一部詳盡圖解電影「分鏡設計&場面調度」的實戰之書!
從《我的意外爸爸》、《黃昏清兵衛》到《在車上》
11部當代日本電影背後的鏡位、燈光與剪輯邏輯
用影像說故事的第一堂必修課
本書由日本第一線的電影攝影師御木茂則,現任日本映畫攝影監督協會理事,親自逐格拆解電影的技術現場,說明每一顆鏡頭「為什麼這樣做、達成了什麼效果」。
▌日本電影分鏡術
最微小的設計巧思,都能最大化人物情感&戲劇張力!
如果你常常覺得奇怪,日本電影好像沒做什麼,卻總能鑽進你心,引發情感的連鎖爆炸,答案就在這本書!
半張臉的明暗、髮型的變化、一顆鏡頭轉了幾度、不同角色的走位節奏、一場戲的色調配置、不同聲音的音量大小……
日本電影劇組分工極細,聲音、妝髮、美術、燈光、攝影各自獨立成一門學問,每個細節都在服務兩件事:角色說不出口的心聲&場面裡一觸即發的張力。
▌告訴你,每一顆鏡頭「為什麼這樣做、達成了什麼效果」?
本書拆解11部電影,從具體的畫面成品出發,回推背後的設計邏輯──
《我的意外爸爸》中僅用一明一暗的打光就表現出兩個家庭的不同?《在車上》中家福換座位的時機為什麼跟「信任感」綁在一起?《崖上的波妞》中海嘯戲的行進方向為什麼每顆鏡頭都要換?一次給你所有可複製的具體手法。
【聲音】《我的意外爸爸》──聲音設計,讓兩個家庭「聽」起來不一樣
【造型】《紙之月》──髮型細節四種組合,表現角色心境轉變
【焦段】《凶惡》──焦段與拍攝角度,精準控制觀眾對角色的觀感
【構圖】《東京奏鳴曲》──「框中框」構圖,看一個家庭如何崩壞又重生
【色調】《漫長的藉口》──開場9分鐘色調對比,讓觀眾記住角色一輩子
【鏡位】《在車上》──車內座位配置與鏡位設計,堆疊人物親密感
【美術】《仙人畫家:熊谷守一》──美術力,連場景都在講故事
【打光】《黃昏清兵衛》──半張臉的光影,傳達說不出口的父愛
【動作】《盲劍俠》──武術風格設計,充滿速度感的反手持刀
【拍數】《崖上的波妞》──動畫「拍數」的祕密!磅海嘯戲如何做出來?
【運鏡】《大逃殺》──規劃三種節奏走位,無論鏡頭轉到哪都能拍到人!
【特別收錄:超實戰技法專欄】
鏡頭焦段的選擇&《復仇者聯盟:終局之戰》的人物走位策略。
▌學拍片,當然要看著畫面學!
分鏡+場面調度,拍出好故事繞不開的第一步
拍出好故事,重點思考就在:「分鏡設計&場面調度」!
構圖怎麼安排、光怎麼打、鏡頭怎麼移動、角色怎麼走位──這些決定,共同組成了一部作品「故事好看」的關鍵。
本書將11部電影的判斷思考過程,圖像化視覺化,一翻開就能秒懂電影中的名場面如何打造。
●案例全圖解──攝影動線圖、分鏡圖、打光位置圖,不是純文字描述「這裡打了逆光」,而是直接畫出光源角度、人物位置、鏡頭距離,一眼就能看出手法的運作原理,不用在腦中憑空想像。
●精確秒數標註──每則電影案例,都標明該畫面的分鐘與秒數,而不是模糊帶過「片中某場戲」,可直接對照原片實際畫面,邊看邊學。
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